At omdanne almindelig fotografering til et mesterværk kræver ikke kun speciel viden, men også et specielt talent. Imidlertid, selv om der er nogle hemmeligheder, kan en nybegynder nærme sig dygtigheden hos professionelle fotografer og fange de lyseste og mest farverige øjeblikke.
Instruktioner
Trin 1
Naturlig geometri
Cirkler, striber, snoede linjer tiltrækker altid opmærksomhed, der findes meget geometri i naturen. Brug den til at indstille de vigtigste accenter i kompositionen. Til dette er både horisontlinjen og linjerne, der strækker sig ud i det fjerne, hvilket giver indtryk af skala og storhed, perfekte. Prøv at placere de vigtigste elementer i kompositionen ved skæringspunktet mellem linjerne og resten af detaljerne langs dem.
Trin 2
Naturlige rammer
Ved at skabe naturlige rammer på billedet i form af vinduer og døre er du som at beskære billedet, skære unødvendige elementer ud og fremhæve de vigtige ting. Derudover er sådanne naturlige rammer en god teknik til at tilføje rammen ekstra dimension. Ved hjælp af rammer henleder fotografen beskuerens opmærksomhed på netop de elementer, der efter hans mening er vigtigst. Derudover giver den naturlige ramme fotoet en slags organisation og fuldstændighed i kompositionen.
Trin 3
Afspiller på kontrast
Fotos oprettet med spillet med farvekontraster ser altid godt ud. Uanset om det er farvemodsigelser eller andre, der forårsager tvetydige følelser, vil effekten være omtrent den samme. Der er flere typer kontraster. De mest populære er: farvekontrast, mætningskontrast, mørk og lys, varm og kold.
Trin 4
Harmonisk fyldning af rammen
Harmonisk sammensætning eller fyldning af rammen er en behagelig for øjeninteraktion mellem objekter i dens felt. Du kan for eksempel bruge "ulige" reglen, når et ulige antal objekter er placeret i rammen. Det er almindeligt accepteret, at denne metode tiltrækker meget mere opmærksomhed på fotografering. En anden metode er at komme tættere på motivet på billedet og udelade resten af de uvigtige detaljer. Denne teknik er især relevant for portrætter, når det er nødvendigt at lægge vægt på en bestemt karakter.
Trin 5
Gentagelse af billeder
Gentagelser på billedet har en tendens til at se meget imponerende ud, især hvis de er skabt på en naturlig måde. Udseendet af sådanne elementer på billedet gør faktisk størstedelen af arbejdet for dig og skaber et harmonisk billede. Disse kan være alle slags gentagne mønstre, objekter og andre detaljer. Tag et billede for eksempel af en lunefuld snegl med sine mange krøller og spiraler, eller en lys blomst, der gradvist fører os ved hjælp af kronblade til dets centrum. Der kan faktisk være mange plots med forskellige gentagelser.
Trin 6
Fokusbegrænsning
Fokusbegrænsning her betyder sløring af baggrunden for at lægge mere vægt på forgrundsmotiver. At lade baggrunden ikke være sløret kan distrahere fra fotoets emne, og fotografens hovedidee vil ikke være klar.
Trin 7
Centrering
Denne teknik er mere velegnet til fotografier med et lille antal objekter. Det er bedst, hvis det overhovedet vil være et objekt. Centrering giver dig mulighed for at skabe en bestemt harmonisk symmetri på et fotografi, der er behageligt for det menneskelige øje.
